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jueves, 19 de octubre de 2017

Materiales con Arnold render en 3d Studio Max

Una práctica con los materiales de este motor de rénder para el curso que imparto en la Universidad de Murcia "Reconstrucción 3D del pasado histórico con 3d Studio Max".


jueves, 31 de agosto de 2017

Las cartas de Restauración y Patrimonio Virtual: una comparativa



Carta de Londres, Carta Ename y Principios de Sevilla


Definición de una nueva disciplina

Aunque aquí se aborda de una forma muy somera ya que este puede ser un tema mucho más complejo y, bajo mi punto de vista, de cara a las distintas definiciones de Patrimonio de la propia UNESCO, con nuevas formulaciones que no encajan con el actual Patrimonio Digital, sí que merece la pena mencionar que en la definición de "Arqueología Virtual" de los Principios de Sevilla consta que es "la disciplina científica que tiene por objeto la investigación y el desarrollo de formas de aplicación de la visualización asistida por ordenador a la gestión integral del patrimonio arqueológico". Mientras que en la Carta de Londres se hace hincapié en el carácter tridimensional aquí se hace una generalización más inclusiva a todo tipo de infografía en su uso al patrimonio arqueológico. 

Objetivos o finalidades de tres cartas (Londres, Ename, Sevilla)

La Carta de Londres (2006, 3) hace referencia genéricamente en uno de sus objetivos a la visualización tridimensional (de bienes culturales): «Permitir que la visualización tridimensional rigurosa contribuya plenamente al estudio, interpretación y gestión de los bienes culturales». Es decir, es conditio sine qua non la existencia preliminar de un bien cultural. Como se puede leer la Carta de Londres hace referencia exclusivamente al uso asistido por ordenador en el campo del Patrimonio Cultural. La "Carta ICOMOS para la interpretación y Presentación de Sitios de Patrimonio Cultural" (2007), conocida como la Carta Ename, establece en el artículo 2.4. que "las reconstrucciones visuales, ya sean realizadas por artistas, arquitectos o diseñadas mediante ordenador se deben basar en un análisis detallado y sistemático de los datos medioambientales, arqueológicos, arquitectónicos e históricos, incluyendo el estudio de las fuentes escritas, orales e iconográficas, así como de la fotografía. Las fuentes de información en las que se basen tales reproducciones deben documentarse de forma clara y es preciso facilitar reconstrucciones alternativas, cuando esto sea posible, basadas en las mismas evidencias para su comparación".

La Carta de Londres (2006:3) hace referencia genéricamente en uno de sus objetivos a la visualización tridimensional (de bienes culturales): «Permitir que la visualización tridimensional rigurosa contribuya plenamente al estudio, interpretación y gestión de los bienes culturales». La segunda finalidad del Principio 2 de los Principios de Sevilla, referidos exclusivamente a la visualización asistida por ordenador del patrimonio arqueológico, reza así: «Cualquier proyecto de visualización asistida por ordenador siempre tendrá el objetivo de mejorar aspectos relacionados o bien con la investigación, o bien con la conservación o bien con la difusión del patrimonio arqueológico. La finalidad de todo proyecto debe quedar encuadrada dentro de alguna de dichas categorías (investigación, conservación y/o difusión). La categoría referente a difusión engloba tanto proyectos con fines educativos, ya sea educación reglada o informal, como proyectos con fines recreativos (turismo cultural)». (Grande y López-Menchero, 2010:15). La diferencia con la Carta Ename en sus objetivos consiste en una mayor generalización de los términos sin hacer referencia clara a visualización o uso asistido por ordenador, aunque sí que en el preámbulo se comentan las nuevas tecnologías y formas de representación. En sus objetivos 1, 2, 3 hacen especial incidencia en la divulgación y en la conservación, no tanto así en la investigación que sólo se cita de manera indirecta en el objetivo 7, pero que sí desarrollan, como hemos dicho anteriormente, en el principio 2, “Fuentes de información”. Quizá la mayor diferencia de esta con las otras dos, en cuanto a objetivos se refiere, sea su marcado carácter inclusivo y social, como demuestra el objetivo 6, “Facilitar la participación y la inclusión social en la interpretación del patrimonio cultural haciendo posible el compromiso de los agentes implicados y las comunidades asociadas en el desarrollo y la implementación de programas interpretativos.”

Transparencia científica y rigurosidad histórica (Los principios de Sevilla)

Se propugnan una serie de conceptos a implementar como la interdisciplinariedad, complementariedad, finalidad, rigurosidad histórica, eficiencia, transparencia científica, formación y evaluación. Siguiendo los Principios de Sevilla la rigurosidad histórica de la visualización asistida por ordenador dependerá de la rigurosidad de cómo se haya realizado la investigación previa y cómo se use esa información para la generación del modelo virtual (Grande y López-Menchero, 2010, 17). Para ello debe evaluar los restos in situ y su nivel de fiabilidad estratigráfica. Aquellos restos conservados en el mismo sitio obviamente tienen una fiabilidad incuestionable, junto con otros in situ pero modificados. Así mismo se debe evaluar la validez de restos que no se han mantenido en pie pero cuya posición estratigráfica revele su adscripción al edificio, siendo este el umbral siguiente de certeza sobre su papel como elemento de la estructura. La ayuda de planos, dibujos o fotografías antiguas que hayan constatado un estado anterior los restos son una fuente de primera magnitud también. Por último habrá elementos o estructuras que hayan desaparecido, y mediante la investigación de paralelos contrastados en otras estructuras publicadas y de similar cronología y adscripción cultural se puedan incluir en la elaboración de un alzado de la estructura. Así mismo se hace constar la utilidad de algunas fuentes literarias como aval de la interpretación hipotética. Pongamos por caso unas termas del s. I d. C. (de igual modo que pudiera ser una domus). Los Diez Libros de Arquitectura de Vitrubio nos sirven como base de espacios que generalmente han sido arrasados, pero que mantienen unos cánones conocidos en la Antigüedad. Este proceso, para cualquiera que haya investigado una estructura patrimonial, sea arqueológica o no, es conocido por necesario. Si a la hora de realizar la reconstrucción virtual no se hubiera realizado una investigación, o no se hubiera aprovechado una investigación ya hecha al respecto, la reconstrucción realizada no mantendría los criterios de rigurosidad histórica, y cabría el riesgo de estar falseando la Historia. También cabe decir que esta búsqueda de evidencias que aportan información a la hora de verificar una hipótesis (o no) también son las que producen los diferentes grados de fiabilidad o grados de certeza de cada uno de los elementos reconstruidos. Hay profesionales dedicados a intentar consensuar una escala con este tipo de valores para sistematizar una nomenclatura al respecto. La Carta Ename desarrolla en su principio 2, “Fuentes de información”, sí que recogen, en el 2.4., de forma sucinta, que “Las reconstrucciones visuales, ya sean realizadas por artistas, arquitectos o diseñadas mediante ordenador se deben basar en un análisis detallado y sistemático de los datos medioambientales, arqueológicos, arquitectónicos e históricos, incluyendo el estudio de las fuentes escritas, orales e iconográficas, así como de la fotografía. Las fuentes de información en las que se basen tales reproducciones deben documentarse de forma clara y es preciso facilitar reconstrucciones alternativas, cuando esto sea posible, basadas en las mismas evidencias para su comparación”. Es obvio que el carácter generalista patrimonial de la Carta Ename produce que la principal diferencia a simple vista con respecto a la Carta de Londres y Los principios de Sevilla, sea una acotación mucho más reducida de las “reconstrucciones virtuales".

Carta di Cracovia (2000).


Carta de Londres (2006).


Carta de Ename (2007).


Carta de Sevilla (2010).

martes, 1 de agosto de 2017

Curso de "Reconstrucción 3D del pasado histórico con 3D Studio Max. Nivel Inicial" de la Universidad de Murcia



Este próximo septiembre imparto el curso de reconstrucción 3D y pasado histórico con 3D Studio Max de la Universidad de Murcia. Es el nivel inicial, partiendo desde cero con las posibilidades de investigación y difusión de esta herramienta, pasando por el conocimiento de la interfaz del programa hasta el trabajo con geometría, modificadores imprescindibles, materiales, iluminación, cámaras y rénder.

Es íntegramente online, y con una metodología que contempla periodos largos y flexibilidad en la entrega de los ejercicios, con la disponibilidad del profesor en cualquier momento durante el curso. No es necesario adquirir una licencia de pago del programa ya que la licencia educacional de Autodesk es gratuita por tres años (lo que si os animáis al curso avanzado posterior viene muy bien).

Espero veros por el aula virtual de la Universidad de Murcia este septiembre. Disfrutad del verano :).

Captura de vídeo de Unity 3D Templo Ibérico de La Alcudia de Elche

He realizado un pequeño ejemplo de las posibilidades didácticas de Unity 3D al insertar el modelo del templo ibérico en un entorno en tiempo real. Los audios y textos que aparecen en la imagen se activan al pasar por una determinada zona. Todo ello gracias a la formación del Máster de Virtualización de Patrimonio de la UA.


martes, 11 de julio de 2017

Postproducción y "digital matte painting" con Photoshop en el Pabellón Mies van der Rohe, 1929


La imagen que se ha tomado como base para este ejemplo de postproducción y digital matte painting con Photoshop es el render fruto del ejercicio de edición de materiales y texturizado en Blender del Pabellón Mies van der Rohe de la exposición de Barcelona en 1929.


Se ha realizado el render de nuevo con un canal alfa, la transparencia del cielo, para poder tener mayor libertad a la hora de insertar nuevos elementos en el fondo, y se han añadido pases, como el Ambient Occlusion, es decir, la oclusión de luz ambiental en aquellos ángulos más cerrados de los volúmenes. Se ha realizado una corrección del color inicial del conjunto en base a niveles, curvas, equilibrio de color y tono/saturación. También se ha pintado directamente sobre el modelo para recrear la suciedad producida por la humedad en la cubierta. Se ha añadido un cielo, y como siempre que se añade una imagen exógena al archivo ha sido de vital importancia examinar orientación de la luz, nubes y difusión, siempre pensando en el efecto final.


Posteriormente se han integrado a personajes históricos. Para una recreación virtual es indispensable que los elementos externos estén contextualizados en cronología y ubicación (para no incurrir en un anacronismo), pero además siempre que sea posible deben ayudar a la interpretación de la época recreada para cualquier espectador de la imagen. Si se hace así estaremos ayudando y no poco a la didáctica de nuestras imágenes y por lo tanto de quien las vea, sea público de museo, de libro de texto, revista histórica o web. En este caso he elegido a Alfonso XIII (que estuvo allí), quien contextualiza como nadie esa época, no tanto por él mismo, sino por el vestuario, que proporciona una idea global de la época a quien no conozca el edificio, o a quien sí lo conozca y cuya racionalismo y modernidad haya confundido con un hito mucho más próximo a nosotros.


Se ha procedido a recortar la figura en blanco y negro, perfeccionar los bordes para evitar las pequeñas irregularidades del recorte y eliminar el halo indeseable que siempre queda tras esta operación. A continuación se ha integrado en la escena y se ha procedido a su corrección de color (curvas, niveles, equilibrio de color, tono/saturación y corrección selectiva), para finalmente crear una capa donde pintar directamente sobre rostros y manos, y devolver el color a la imagen de 1929. Se ha procedido a generar la sombra paralela y una copia de la capa de las figuras que invertida y tratada con filtros es el reflejo en el agua.


Tras todo ésto se han buscado elementos vegetales, y se han seleccionado dos, uno por su difusión lumínica y el otro por recibir la luz del atardecer con la misma orientación de dónde procede en nuestra imagen. Es bastante importante hacer una criba en la búsqueda previa sobre estos parámetros para poder realizar luego una integración. Una vez insertados se ha realizado una corrección de color como las descritas anteriormente y después se ha añadido la niebla al agua del estanque. 


Finalmente se ha realizado una consulta de colores en Photoshop para unificar e integrar el ambiente de elementos que en principio eran dispares entre sí. Eso sí, no sin antes insertar en los reflejos un pequeño guiño histórico.


lunes, 26 de junio de 2017

La reconstrucción virtual del templo ibérico de La Alcudia de Elche y la licencia Creative Commons


A partir de este momento la animación de la reconstrucción virtual del templo ibérico está sujeta a una licencia Creative Commons, que permite su reproducción libre mientras se mencione la autoría, pero no la modificación de la obra o su uso comercial.


Licencia de Creative Commons
Reconstrucción virtual del templo ibérico de La Alcudia de Elche by Pedro Peña Domínguez is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional License.
Creado a partir de la obra en https://www.youtube.com/watch?v=mBkr6jjCy3Y&t=216s.

sábado, 4 de febrero de 2017

Primera toma de contacto con Blender

Este es un ejercicio de Blender (y el motor de render Cycles) en el que he tenido que texturizar el pabellón de Mies van der Rohe en Barcelona para aprender a utilizar la creación de materiales mediante el editor de nodos y usar una iluminación básica y lanzar el primer render, todo inserto en el Máster de Virtualización de Patrimonio de la UA. Poco a poco voy superando el nivel de ultraespecialización alcanzado con 3d Studio Max (del que estoy orgulloso, pero con las dificultades que entraña para manejar la interfaz de otro programa con sus propios comandos y atajos de teclado) y en pocos meses espero estar en situación de dominar los dos programas con soltura. Hay motivos para la alegría.


Licencia de Creative Commons
Texturizado pabellón Mies van der Rohe Barcelona by Pedro Peña Domínguez is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional License.
Creado a partir de la obra en http://ppd3d.blogspot.com.es/2017/02/primera-toma-de-contacto-con-blender.html.